Es importante cuando vamos a fotografiar tener siempre al menos un repuesto de tarjeta SD por cámara y si hacemos mucho vídeo al menos un par de ellas. El problema es que las tarjetas son pequeñas y las podemos perder con facilidad, lo mejor es llevarlas protegidas en un porta tarjetas o funda para tarjetas. Recientemente he adquirido uno en Amazon y de momento bastante contento con él. Aquí os dejo la revisión:
Manuel Laureano Rodríguez Sánchez, más popularmente conocido como Manolete, fue uno de los más famosos e icónicos toreros de la historia de la tauromaquia. Nacido en Córdoba el 4 de julio de 1917 y tristemente fallecido en Linares (Jaén), en un fatídico 29 de agosto de 1947. El causante de la muerte fue un miura de casi 500 kg conocido como Islero. Manolete era hijo de torero, su primera corrida fue en Cabra (Córdoba) en 1933 junto con la torera -sí, ya en aquella época existían mujeres "empoderadas" que podían realizar oficios típicamente masculinos- Juanita Cruz (1917-1981). Con los años, Manolete se fue convirtiendo en el torero más icónico de la historia, éxitos, adoradores, cortesanos revoloteando alrededor de su fortuna, falsos amigos y un largo etcétera asociado a la fama. Pero en 1943 su vida cambió, en el famoso Bar Chicote de Madrid conoció al amor de su vida: la actriz Lupe Sino, es decir Antonia Bronchalo Lopesino (1917-1959). Es aquí donde comienza la relación del torero con la actriz, pero también con La Alcarria.
Lupe Sino nació en Sayatón, un pequeño pueblo de La Alcarria. El torero y la actriz pasaron temporadas en el pueblo de Fuentelencina, otro pueblo alcarreño donde la actriz tenía familia. El celebre Buick azul del torero se paseaba por estas tierras secas -pero a la vez ricas en agua- que conforman La Alcarria. Se bañaban en las conocidas como "pozas de Manolete", en las cercanías del pueblo. Manolete entabló amistad con gentes del pueblo, como el boticario. En fin, unos meses idílicos, pero la tragedia siempre acecha. El 29 de agosto de 1947 en Linares -un mes después de anunciar que dejaría los toros ese mismo año- un miura embravecido y cubierto en su propia sangre se vengó de su verdugo. El pitón de Islero atravesó el muslo derecho del torero cuando éste entró a matar, 22 y 15 cm de cornadas que desangraban al torero. La rápida actuación del cirujano de la plaza contuvo algo la hemorragia y aparentemente salvó al torero. Pero el fatídico destino -de nuevo el destino- quiso que desde Madrid un Buick azul, el famoso Buick azul que se paseó por La Alcarria, trajese al prestigioso cirujano de Las Ventas D. Luis Jiménez Guinea. En el interior del Buick viajaba también una pequeña nevera con hielo, en cuyo interior se encontraba un fatídico suero, un suero que sería letal para Manolete. Este cirujano ya había cosido multitud de heridas a toreros y en aquella época se le consideraba el único hombre en la Tierra que le podía salvar la vida a Manolete, según el cirujano la transfusión de suero ayudaría a la pronta recuperación del torero. No se sabe muy bien, pero el resultado de esa transfusión fue tal vez el causante de la muerte de Manolete, o tal vez el flujo de sangre que no dejaba de brotar, o igual las dos cosas. Ya daba un poco igual, el hombre se transformó en mito para siempre y con el famoso "Don Luis, no veo" (llamando al cirujano que estaba a su lado) terminó sus días. Fuera estaba su amor, Lupe Sino a la que no habían dejado entrar -la crueldad de algunos supera lo indecible- y ese amor terrenal terminó aquel día en Linares. Algunas malas lenguas dicen que impidieron que entrará para no permitir el deseo del torero: casarse con ella (y que algunos perdieran la cuantiosa herencia....).
...en una reunión de amigos no debe entrar la política. Manolete
Toda esta historia viene a cuento ya que el otro día visité Fuentelencina. Es un pueblo alcarreño de indudable belleza. Merece la pena la visita, para recordar la historia y ver el presente de estas tierras. Su plaza y ayuntamiento, la Fuente de Abajo, las pozas, etc. Os dejo el fotoensayo, espero que os guste.
Cualquiera que lea el título del post pensará que el autor se ha vuelto loco o que lo ha escrito bajo los efectos del alcohol. Nada más lejos de la realidad, intentaré demostrar mi cordura y sobriedad. La Sierra Norte de Guadalajara es un territorio extenso y de indudable belleza paisajística. Sus valores ecológicos has hecho que fuera declarado Parque Natural en 2011. No obstante, en gran parte del siglo pasado (y de los anteriores) los pueblos y sus gentes tenían que hacer frente a una tierra pobre y un clima extremo, intentando obtener de esa tierra el sustento. Eran numerosos los pueblos y también su población (en comparación con la situación actual). Durante los años 70 se creó en España un organismo denominado eufemísticamente como Instituto Nacional de Conservación de la Naturaleza (ICONA), el cual sustituyó a la antigua Dirección General de Montes. El ICONA, dominado por ingenieros y tecnócratas cuyos conocimientos de ecología y conservación de la naturaleza eran -por ser generosos- escasos, comenzaron su labor de "forestación" de algunas zonas de España. Entre esas zonas, una de "las agraciadas" fue la Sierra Norte de Guadalajara.
Esta zona tenía su vegetación autóctona y las formas tradicionales de ganadería y agricultura (ésta última escasa, debido a la dureza del clima y el terreno), las cuales habían funcionado durante décadas en un cierto equilibrio con el medio. Pero esta situación cambió, unos tecnócratas con sus tiralíneas desde despachos alejados del terreno decidieron que esa vegetación no era productiva y había que destruirla y cambiarla por plantaciones monoespecíficas de pinos y alguna que otra arizónica. Hasta aquí el crimen ecológico puede entenderse, ya que hablamos de una época de escasez o de falta de producción de madera, pero es que no contentos con esto también decidieron eliminar -sí esa es la palabra- un conjunto de municipios de la zona. Y esa eliminación fue completa, se expropiaron viviendas expulsando a sus dueños y los edificios abandonados fueron literalmente bombardeados por el Estado. Sí, bombardeados, para evitar que alguno de sus legítimos dueños o sus descendientes pudieran recuperarlos. Este fue el caso de Jócar, del que hoy solo queda en pie el cementerio y una fuente. A esta última, los años y la desidia le han abocado a un estado de cuasi destrucción. Otros municipios corrieron similar suerte: Fraguas, Santotis, Umbralejo, Robredarcas, etc.
Por fortuna, en las últimas décadas algo hemos aprendido y cada vez más la gestión de la conservación de la naturaleza recae en personas con una formación adecuada en ecología, y eso poco a poco se tiene que notar.
Os dejo algunas fotos de lo que queda de este pueblo. Un paseo por sus restos evoca tiempos pasados, que en este caso sí que eran mejores que los actuales.
Es curioso lo que sucede en España. Tenemos un gobierno central con un parlamento que representa la soberanía nacional. Además, cada grupito de provincias, en ocasiones solo una, forma Comunidades Autónomas. Éstas tienen a su vez sus presidentes y sus parlamentos, los cuales no representan ninguna soberanía. Con la pandemia, todos ellos se ha puesto a legislar como autenticas máquinas desbocadas. Como es lógico, cuando las cosas se hacen rápido y sin la más mínima intención de coordinarse el resultado es un caos. Para que las leyes-normas funcionen y se puedan cumplir deben ser pocas, claras y se tiene que hacer un gran esfuerzo para darlas a conocer a los ciudadanos que deben cumplirlas. No voy a entrar en los desprecios por parte de nuestros dirigentes a todos los españoles al tratar a los extranjeros de forma muy superior a los nacionales (a estos últimos se les niega un derecho básico a la libre circulación, mientras que a los primeros no, a ambos hay que tratarlos por igual). Las contradicciones son absolutas, si voy andando por la calle tengo que llevar mascarilla pero si voy corriendo no, en la casa de uno solo pueden estar convivientes pero dentro de un bar pueden estar ciento y la madre, me puedo ir de Albacete a Guadalajara pero no de Guadalajara a Madrid, se puede asistir a un concierto con 5000 personas todas pegadas pero a un gimnasio no, etc. etc. Señores legisladores, todo esto causa hastío y repulsa por las normas, cuando no son lógicas terminan por no cumplirse y si además se cambian a diario menos aún. ¿Qué pasaría si cada día que cogemos el coche se cambiarán radicalmente los límites de velocidad en las carreteras? ¿o se cambiara el significado de las señales de tráfico cada semana? Verdad que a nadie se le ocurriría, pues con la COVID está sucediendo eso. Señores el virus es el mismo (salvo pequeñas mutaciones), por tanto las normas deben ser las mismas. Las medidas de prevención son claras: hay que evitar que la gente se junte. Es simple, nada de conciertos, fútbol, mítines políticos, elecciones, etc. hasta que toda la población este vacunada.
A finales de la década de los 40, Don Camilo José Cela emprende un viaje por una región que en aquella época era una gran desconocida: La Alcarria en la provincia de Guadalajara. Ese viaje, que para el autor era "un cuaderno de bitácora de un hombre que se aburría en la ciudad", supuso el inicio del descubrimiento para otros españoles y para otros países (el libro se ha traducido a muchos idiomas) de esta región. En su libro, sencillo y directo, se describen los paisajes y paisanajes -sobre todo estos últimos- de La Alcarria. A través de sus líneas nos damos cuenta de la transformación tan profunda que ha sufrido España y el cambio de un mundo rural -que ya casi no existe- a un mundo urbano. Merece la pena repetir el viaje y pasar por los diferentes pueblos que visitó (y por los que no, que también merecen su tiempo). La provincia de Guadalajara siempre le ha estado agradecida a nuestro premio nobel y en los pueblos por los que pasó se le recuerda con una placa. Además, en Torija se puede visitar un museo dedicado a este libro y a su autor.
Para emprender el viaje, lo mejor es tener el recorrido. A continuación os dejo el listado de los pueblos del Viaje a La Alcarria por orden del recorrido de Don Camilo:
Taracena
Valdenoches
Torija
Fuentes de la Alcarria
Brihuega
Villaviciosa
Yela
Valderrebollo
Masegoso
Moranchel
Cifuentes
Gárgoles de Arriba
Gárgoles de Abajo
Trillo
La Puerta
Mantiel
Chillarón del Rey
Durón
Budia
El Olivar
Pareja
Casasana
Córcoles
Sacedón
Auñón
Tendilla
Fuentelviejo
Hueva
Pastrana
Zorita de los Canes
Teniendo ya el listado no hay escusa para no visitarlos todos.
Hoy traigo una película reciente dirigida por el magnífico actor y también director George Clooney. "El cielo de Medianoche" es una película basada en la novela de Lily Brooks-Dalton "Good Moorning, Midnight". Básicamente se trata de una película de catástrofes junto con viajes interplanetarios y problemas paternofiliales. Sí, todo junto y mezclado, además agitado y revuelto para disgusto de nuestro agente secreto más conocido.
Explicaré la trama con el final. El mundo llega a su fin en 2049 (no queda nada para eso y lo que cuenta la película puede ser perfectamente creíble, esto es lo más preocupante de la película....). George Clooney (el Dr. Augustine Lofthouse) se encuentra en el Ártico en una misión científica, su estado de salud es terminal y mientras el resto de compañeros se marchan a sus casas para pasar los últimos días con sus familias, él en su infinita soledad (física y sentimental) se queda a esperar el final. Pero antes tiene una misión: contactar con la nave Ether K-32 procedente del nuevo satélite descubierto en Júpiter y que es perfectamente habitable por el hombre (vamos es un candidato a ser destruido por el Homo sapiens, que eso se le da bien). El satélite fue descubierto por nuestro protagonista en sus años mozos. Los tripulantes de la nave no saben que la Tierra ha sido afectada por un grave desastre ambiental que hace irrespirable su atmósfera. Hasta aquí el argumento es bueno e interesante, los primeros minutos algo lentos pero te mantienen con el interés. Después comienzan los problemas de la película, a través de flashbacks (lamentables en todo los sentidos, el actor que hace de "el joven George" es un auténtico pavisoso) nos muestra como el científico tiene una pareja, con la que tiene una hija, pero a ambos les hace menos caso que a su querido satélite de Júpiter y la cosa termina en divorcio sin conocer a su hija. Para liarlo más, George descubre que no está solo en la estación científica, una niña también se ha quedado. El espectador, que ya ha visto alguna que otra película, se le pone la mosca en la oreja con esto de la niña, pero lo dejamos pasar por un rato. George y la niña emprenden un viaje más al norte (poco creíble por las duras condiciones para un enfermo terminal y una niña pequeña) en la búsqueda de una antena más potente para contactar con la nave y avisarles del final. Luego el guionista nos toma el pelo, ya que una alucinación (la niña) no puede actuar sin que el alucinado (George) esté en escena, y esto es uno de los graves engaños al espectador.
Interesante las escenas espaciales de regreso a casa. Para mi gusto y tras dos años fuera, las imágenes de astronautas happy life e incluso con embarazo son poco creíble. Pero hay algo de acción e interés en este periodo de viaje espacial. Tras esto, llega la redención final. Sí, seguro que muchos lo podéis pensar, la niña que ve George es una alucinación, en realidad es su hija de pequeña. Hasta aquí puede tener un pase, un hombre es sus últimos momentos intenta rectificar sus errores del pasado. Lo peor es que la astronauta de la nave es también su hija de mayor y finalmente se conocen. El padre consigue convencerla para volver a K-23 con su pareja (serían un Adán y Eva para la humanidad, lo que no sabe el guionista es que el nivel de endogamia de la futura humanidad será tan elevado que desde el punto de vista biológico la humanidad ya está extinta...). Demasiada casualidad, demasiado pasteleo final. Lo bueno de la película es la interpretación de George Clooney y el correcto hacer como director, tal vez lo peor sea querer meter muchas cosas en el mismo saco de forma un tanto chapucera.
Es curioso como hemos oído el término "convivir con el virus" en numerosas ocasiones. En realidad lo que se ha hecho es tal vez "facilitarle la vida al virus". Me explico; frente a la dicotomía salud-economía, se ha optado por la economía, sin darse cuenta que la salud debe ser lo primero. ¿Qué ha ocurrido? que al final las olas de COVID han sido mucho más intensas, ya que se ha hecho una estrategia de apretar-aflojar. En cuanto ha bajado un poco la curva de contagios, a desmadrase, después vuelve a subir la curva y otra vez a restringir, y de esta forma se ha actuado. Lo más lógico habría sido plantear una actividad mínima de forma continuada, evitando durante el 2020 toda actividad de riesgo. Entre estas últimas se encuentran las comidas, cenas, aperitivos y demás actividades en bares y restaurantes (claro, que si una actividad no puede ganar dinero no puede un Estado cobrarle impuestos, esto solo pasa en repúblicas bananeras), manifestaciones, etc. Por supuesto, nada de reuniones en Navidades, eso sería una locura, un sinsentido....pero no se si los 17 reinos de España serán capaces de hacer algo sensato....lo dudo mucho. Como siempre solo nos queda confiar en el comportamiento individual, ya que el liderazgo brilla por su ausencia.
Otto Preminger (1905-1986) fue un director estadounidense de origen austriaco. Como la gran mayoría de directores de la época dorada de Hollywood su origen es europeo, pero gracias al dinero y la libertad de los EE.UU su talento pudo ser plenamente desarrollado en Hollywood. "Angel Face" o "Cara de Ángel" es una película que dirigió en 1952 y junto con su famosa "Laura" (1942) tal vez sean dos de sus mejores películas (aunque tiene otras numerosas obras maestras como "Anatomía de un asesinato" (1959)). Entre los actores que participan en Cara de Ángel, se encuentran Robert Mitchum (en uno de sus grandes papeles, junto con el de "La Noche del Cazador") y Jean Simmons (Horizontes de Grandeza, Hamlet, y un largo etc. de grandes interpretaciones). El argumento de la película es sencillo; Frank Jessup (Robert Mitchum) trabaja como enfermero de urgencias y es llamado para atender a la señora Tremayne (Barbara O`Neil) que vive en una mansión con su marido (Herbert Marshall) y la hija de este (Diane que es interpretada por Jean Simmons).
"La verdad es que eres bondadosa para ser mujer"
Según parece la señora Tremayne ha intentado suicidarse, pero todo indica que es un intento de asesinato. Nuestro protagonista conoce a Diane, la hijastra de la señora Tremayne, una joven sensual y un tanto mal de la cabeza. Como no, con este perfil cualquier hombre que se precie cae rendido a sus pies. El primer encuentro entre los dos protagonistas es impactante (hoy en día y debido a la nueva ola de puritanismo reinante la escena sería imposible), la protagonista en un estado de histeria le pega un tortazo a Robert Mitchum que ni corto ni perezoso se lo devuelve. El resultado es que la histeria desaparece y la calma vuelve al río. A partir de aquí una historia de pasión entre los dos protagonistas, Frank tiene una novia (la siempre espléndida Mona Freeman) a la que engaña con Diane. La historia se va tornando cada vez más turbia y el espectador, sabiendo que algo realmente malo va a ocurrir, no puede dejar de apreciar la grandeza de esta película. Sus inteligentes diálogos, las miradas de los protagonistas, la perturbación de las escenas, todo en esta película es redondo. No cuento mucho más para no destripar el sorprendente final, el cual te deja helado por una temporada. Un final de los que no se olvidan, como esta gran película. Imprescindible.
